高翔描述其“梦”系列时,暗示说他选择的题材 (马) 正是自己灵魂的代表。借由这种动物,他在画布和纸张上用水墨和绘画探索着他的个人世界。在他的装置作品中,这样的一个概念得以与物质世界最好地融合在一起,并促使观赏者去追索他自己那如梦一般的灵魂动物是如何在日常的生活中游弋。据称,高翔的灵魂动物马天生是对人类中心主义之说的一种指责,但我却认为他的马正是内心的魔力与力量的体现;他的马已经变成了一个工具,借此去探索他潜意识中的种种经历以及他的心理世界。对其作品中的这一观点,即一种自我精神的发现和艺术转换,我最为着迷不已。
梦 --- 一只伤虎 200×160cm 布面丙烯 2016
The Dreams: A Injured Tiger 200×160cm Acrylic on Canvas 2016
梦——拥抱,2013 年 装置照片 收藏级纯棉无酸织纹美术纸 30.3 ×45.7cm
The Dreams: Pagoda of horse 30.3x45.7 cm
梦 --- 眺望 180x80cm 布面油画 2010
The Dreams: Lookout, 180x80cm Oil on Canvas 2010
梦——马之塔,2010 年 装置照片 收藏级纯棉无酸织纹美术纸 30.3×45.7cm
The Dreams: Pagoda of horse,2010
Photo Installation Collection Level Cotton Acid Free Textured Art Paper 30.3X45.7cm
高翔并未向我们提及他自己的艺术灵感,但我在他与其他艺术家之间找到了一些相似之处。例如,纹理、 阴影和颜色是高翔的马匹中重复出现的支柱性特征,这点与苏珊·罗森伯格非常相似。又如黛博拉·巴特菲尔德,他们两人的雕塑实体巨大而又充满一种迫切感,毫不退缩地将其重要性压向观赏者的人身。高翔的三件展现大型猫科动物特征的并诱使人产生迷梦之感的作品同样非常有趣。我在其“舍身饲虎”这件作品中找到了它与亨利·卢梭的“沉睡的吉普赛人”之间的关联,我只能猜测这是否为一种有意之关联,或更多是衍生之物。